Philipp Warnell

Phillip Warnell vit et travaille à Londres (GB)

Il produit des œuvres cinématographiques et des propositions écrites qui explorent un large éventail de thématiques philosophiques, poétiques et sensorielles : les relations entre l’humain et l’animal, l’imaginaire politique et cinématographique, la présence d’individus dotés d’attributs préscients ou extraordinaires, et la poétique des situations corporelles et existentielles. Son travail est souvent performatif, posant les éléments d’un tournage comme (partie d’un) événement, ce qui donne lieu à un jeu entre scénarisation, documentation et conditions de tournage parfois précaires.

Ses écrits abondants ont été publiés dans de nombreuses revues et ouvrages philosophiques. Ils abordent les méthodologies collaboratives, le cinéma éthique, l’art contemporain, les pratiques d’images en mouvement des artistes, ainsi que le dialogue entre film et philosophie.

Il a enseigné dans de nombreuses universités au Royaume-Uni, aux États-Unis, en Europe et en Asie, en tant que professeur invité, chercheur ou résident, notamment à la Radcliffe Institute et au Film Study Center de l’université Harvard, ou encore dans le cadre d’une résidence Leverhulme Trust à l’université de Warwick et à l’université de Copenhague (Medical Museion). Il a soutenu un doctorat en 2020, consacré à une décennie de collaborations filmiques avec le philosophe Jean-Luc Nancy, sous la direction de l’auteur et collaborateur Stephen Barber. Ces collaborations incluent désormais un projet de film et de publication en héritage.

Warnell est également reconnu comme mentor en cinéma et producteur créatif, à l’initiative de programmes de transmission de savoirs cinématographiques menés entre autres pour Channel 4, la BBC et le BFI. Il a tissé des liens durables avec l’industrie du film, développant régulièrement des coproductions internationales et des films primés dans divers contextes, avec le soutien de nombreuses agences et sources de financement du Royaume-Uni et de l’international : ACE (UK, plusieurs projets), Wellcome Trust (UK, plusieurs projets), Channel 4 (Random Acts), Arts Admin (UK), FWB/VAF (Belgique), Radcliffe Institute, South London Gallery, Hunterian Gallery et Franklin Furnace (USA), ainsi que des producteurs indépendants tels que Jacqui Davies et Madeleine Molyneaux.

Ses films ont été présentés dans de nombreux événements et programmations à travers le monde depuis 2000, et il continue de participer à des forums de l’industrie, notamment à CPH:DOX (Copenhague), FIDLab (Marseille), IDFA (Amsterdam) et Visions du Réel (Suisse). Il est actuellement impliqué dans des réseaux tels que Doc Society (Documentary, Royaume-Uni) ou la Daiwa Foundation (R&D, Royaume-Uni/Japon), et développe un projet de film indépendant et de publication prévu pour 2025, entre la Chine, le Japon et le Royaume-Uni.